Jazz/World

10 jazzfilm, amit akkor is élvezni fogsz, ha nem szereted a jazzt

2018.02.14. 15:37
Ajánlom
Olyan filmek közül válogattunk, amik egy konkrét, vagy kitalált zenész életén keresztül mutatnak be mindannyiunkat érintő dilemmákat, vagy éppen hű lenyomatai az adott kor társadalmának és művészetfelfogásának.

1. The Glenn Miller Story (1954)

Ez a film az ötvenes évek egyik legjobb hollywoodi zenés portréfilmje. Anthony Mann eredetileg Moonlight Serenade címet viselő filmje a zenekarvezető-pozanos Glenn Miller életét mutatja be korai éveitől egészen 1944-ben bekövetkezett titokzatos haláláig:

a repülőnek, amin utazott, nyoma veszett a La Manche csatorna felett a második világháború idején.

A film igazi jazz-zenészeket is tartalmazott: feltűnt benne Louis Armstrong, Gene Krupa, Barney Bigard. A film óriási sikert aratott a maga idejében, 1985-ben pedig felújították, sztereóhangzással.

2. St. Louis Blues (1958)

Érdekes elgondolás volt a kevéssé ismert rendező, Allen Reisner részéről, hogy a rendkívül népszerű énekessel, Nat "King" Cole-lal játszatta el a zeneszerző W.C. Handy szerepét. A filmben egyébként más jazz-nagyságok is feltűnnek cameo szereplőként: Ella Fitzerald, Cab Calloway, Pearl Bailey és Barney Bigard is játszik benne. A film cselekménye W. C. Handy életére összpontosít és a filmzene több mint 10 Handy-kompozíciót tartalmaz. Nat „King” Cole rögzített is egy lemezt a film zenéiből Nelson Riddle hangszerelésében, ami sokkal sikeresebb lett, mint maga a film: 18. helyen végzett a Billboard toplistáján.

3. The Gene Kupa Story (1959)

A felszínen Don Weis filmje semmiben nem különbözik egy átlagos, ötvenes évekbeli zenés portréfilmtől. Tele van műfaji közhellyel, mégis több okból kifolyólag kiemelkedő. Sal Mineo a dobos-zenekarvezető Gene Kupa szerepében nagyszerűt alakít, a zenés jelenetekben pedig maga Gene Kupa játszotta fel a dobszólamot.

A film már-már túl őszinte: nagyon hangsúlyos például benne Gene Krupa sikerhez vezető útján a marihuánafüggősége.

A kritika is díjazta, hogy a film nem szépíti meg Gene Krupa alakját, aki itt egy meglehetősen mániákus, egocentrikus ember képében látjuk őt.

4. Lady Sings The Blues (1972)

A film nagyrészt Billie Holiday 1956-os azonos című memoárján alapszik. A filmet Sidney J. Furie rendezte, az énekesnő Diana Rosst pedig Lady Day szerepében öt díjra jelölték, többek között Oscarra, de az Arany Glóbuszt meg is kapta.

Billie Holiday dalaiból saját előadásában a film megjelenésének évében dupla albumot is megjelentetett, ami óriási siker lett: a Billboard 200 legjobb albumának toplistájának első helyére került.

5. Round Midnight (1986)

A francia rendező, Bertrand Tavernier filmje a jazzfilmek kvintesszenciája. Főhőse, Dale Turner egy kitalált figura, akinek élete az 50'es években Párizsban dolgozó jazz-zenészek történetein, többek között a szaxofonos Lester Young és a zongorista Bud Powell életén alapszik. Szereplői azonban egyáltalán nem kitaláltak:

a főszerepet a szaxofonos Dexter Gordon játssza, aki az első jazz-zenész, akit Oscar-díjra jelöltek színészi alakításért.

A filmben szerepel még Wayne Shorter, John McLaughlin, Freddie Hubbard, Ron Carter, valamint Herbie Hancock is, aki a film zenéjét is jegyzi, amiért Oscart kapott.

6.  Bird (1988)

Clint Eastwood, a film rendezője óriási jazzfan. Charlie Parker előtti tiszteletét rótta le ezzel a filmmel, melyben a szaxofonos életét egy olyan montázson keresztül mutatja be, amiben

a gyerekkorától a 34 éves korában bekövetkezett haláláig látunk jeleneteket.

Hangsúlyos benne Bird egyetlen feleségének, Chan Parkernek az alakja, a bebop-úttörő trombitással, Dizzy Gillespievel való kapcsolata, és a Red Roney trombitásra gyakorolt hatása. Forest Whitaker Charlie Parker szerepében számos díjat elnyert, többek között A legjobb színésznek járó díjat az 1988-as Cannes-i filmfesztiválon, és egy Golden Globe jelölést is.

7. Ray (2004)

Taylor Hackford már 1987-ben megkapta a jogokat ahhoz, hogy filmet forgasson Ray Charles életéről, nem talált azonban olyan filmstúdiót, aki finanszírozta volna a költségeket. Végül úgy döntött, független filmként hozza létre a Rayt. Amikor elkészült, a kritika azt mondta:

a film újradefiniálta a zenészportré műfaját.

Jamie Foxx Ray Charles szerepében remekelt, olyannyira, hogy meg is kapta a legjobb színésznek járó Oscart. Többek között azzal érdemelte ki a díjat, hogy valóban zongorázott és énekelt a jelenetekben, a forgatás során pedig olyan szemüveget használt, amiben semmit sem látott. Az alkotók folyamatosan konzultáltak a forgatás és az előkészületek során Ray Charlesszal, aki még a film első verzióját is megismerhette 2004. június 10-én bekövetkezett halála előtt.

8. Miles Ahead (2016)

A Miles Ahead című film volt a színész Don Cheadle rendezői debütálása, ugyanakkor ő formálta meg benne Miles Davist. Don Cheadle gyerekkora óta trombitált és személyesen ismerte Miles Davis családját. A filmet a zenész 1979-es, drogfüggősége okozta „művészi bénultsága” köré építette fel. Erről egy interjúban így nyilatkozott:

„Amit Miles Davis zeneileg és művészileg művelt, az lenyűgözött egész életemben. De én az emberi oldalát akartam megmutatni, és ebből a szempontból az foglalkoztatott leginkább, hogy miért hagyta ekkor abba a zenélést?”

Miles Davis soha nem rejtette véka alá életének kevésbé tündökletes részleteit, mégis izgalmas betekinteni a film által az ő szélsőséges lelkivilágába, amit Don Cheadle nagy szenvedéllyel és személyességgel formál meg.

9. Born To Be Blue (2016)

A trombitás Chet Baker maga is számos filmben vállalt szerepet élete során. Ezek egyike, a Bruce Weber rendezte 1988-as dokumentumfilm, a Let's Get Lost jelenti a róla szóló életrajzi portré egyik alapját. Robert Budreau rendező filmjének fókuszában (a Miles Aheadhez hasonlóan) Chet Baker drogfüggőséggel szembeni küzdelme áll. De van romantikus szál is, egy nő személyébe sűrítik össze Chet Baker megannyi szerelmét, akikkel élete során összefújta szél.

Ethan Hawke egy interjúban azt mondta, Chet Baker szerepe élete egyik legnagyobb színészi kihívása volt.

A kritikusok szerint bravúrosan meg is oldotta ezt az összetett szerepet. 

10. Django (2017)

Mi arról ismerjük ezt a 2017-es filmet, hogy Palya Bea alakítja benne Django Reinhardt feleségét. Az európai gipsy jazzt feltaláló gitáros életéről szóló filmet Etienne Comar rendezte, Djangot Reda Kateb alakítja.

A film leginkább a szintó cigány származású muzsikus és családja menekülését mutatja be a náci dikatatúra idején,

és azt, hogy milyen szörnyű bánásmódban részesültek 1946-ban a koncentrációs táborban. Reda Kateb a szerep kedvéért egy évig szorgalmasan tanult gitározni, de a film zenéjét azért nem ő, hanem a méltán híres Rosenberger Trio szolgáltatja. Reda Kateb egy interjúban bevallotta, hogy azelőtt nem igazán ismerte Django zenéjét, ahogy azonban készült a szerepre, feltárult előtt egy ellentmondásokkal teli, színes és romantikus ember képe.

Programkereső

Legnépszerűbb

Klasszikus

Távozó ügyvezető, elmaradó programok a Fesztiválzenekarnál

Számos jövőre tervezett programot, köztük az idősotthonokba és kisgyermekeknek szervezett koncerteket kénytelen lemondani a Budapest Fesztiválzenekar a kieső TAO-forrás miatt. Leépítés kezdődött meg a háttérstábban.
Színház

Botrány a Katonában: kitiltották az egyik dolgozót

A Katona József Színház egyik szerződéses munkatársa erkölcsi határokat átlépő módon viselkedett a színház dolgozóival. A színház nem nevezte meg a szóban forgó személyt.
Klasszikus

Fischer Iván megszólalt a Fesztiválzenekar megszorításai kapcsán

A Fesztiválzenekar karmestere az Indexnek elmondta: egy ideális rendszerben 4-5 évre előre lehetne tervezni. Szerinte az sem jó, ha többet kap az, aki ügyesebben lobbizik vagy jobb kapcsolatai vannak.
Klasszikus

A karmester nem közlekedési rendőr

Kitűnő hegedűsből lett rendkívüli karmester. Takács-Nagy Gábor energiája a színpadon a zenét szolgálja, interjú közben pedig az őszinte beszélgetés záloga. Október elején, egy budapesti zenekari próba és egy mesterkurzus közben kerestük fel az Egyesült Királyságban élő művészt.
Színház

Egy ideje már szóbeszéd tárgya volt a zaklató kolléga a Katonában

A Katona József Színház tegnap közleményben tudatta, hogy egyik munkatársát kitiltották a teátrumból, mert "erkölcsi határokat átlépő módon viselkedett". Többen úgy tudják, a Katona egyik ismert tagjáról van szó, akivel máshol is akadtak problémák.

hírlevél

A kultúra legfrissebb hírei, programajánlók és exkluzív kedvezmények minden szerdán a Fidelio hírlevelében

Ezt olvasta már?

Jazz/World klip

Dallal emlékeznek Fábián Julira zenésztársai

„Játsszuk azt, hogy csak úgy elbújtál / Dolgod van, csak nekünk nem szóltál...” A Földrevaló című dalban a Konyha együttes mellett olyan előadók szerepelnek, mint Palya Bea, Rúzsa Magdi és Lábas Viki.
Jazz/World interjú

Visszahelyezik a verset ősi jogaiba – 50 éves a Kaláka

Idén ötvenéves a Kaláka zenekar, akinek dalain már több generáció nőtt fel. A jubileumot november 30-án a Müpában is megünneplik, ennek kapcsán kérdeztük Gryllus Dánielt a vers szerepéről, a gyerekközönségről és Latinovits Zoltánról.
Jazz/World ajánló

"Akusztikusan zenélni a legszebb dolog"- Dresch Mihály és formációi Kolozsváron és a Fonóban

Dresch Mihály 'húros' formációjával november 29-én Kolozsváron, legendás Dresch Quartetjével pedig november 30-án a budapesti Fonóban lép fel. VIDEÓ!
Jazz/World

Novák Péter és az Etnofon újra a Fonóban

A Fonó Budai Zeneházban tartott nagysikerű nyilvános főpróba és a hat állomásos nyári turné után november 16-án 21 órától újra a Fonóban ad koncertet a Novák Péter és az Etnofon zenekar.
Jazz/World videó

Színeket hoz a télbe az Antal Gábor Trió zenéje – Videópremier!

A Fidelión debütál az Ávéd János szaxofonossal kiegészült Antal Gábor Trió új videója, amit a Winter Colors című dalhoz készítettek.