Klasszikus

Remény és Győzelem

2018.12.11. 11:20
Ajánlom
A világsztárokkal is dolgozó Ács János karmester december 15-én az Olasz Kultúrintézetben ezúttal a Nemzeti Énekkart fogja dirigálni.

„A karmester személyisé­ge jelentős tényező egy világsikerben: az a fontos, ami a koncert előtt és után történik. Az a fontos, hogy gondolataival, a maga világával mit tud átadni a zenészeinek, s az énekest olyan hely­zetbe hozza, hogy a legjobb lehessen. Ehhez pedig olyan karmester kell, aki ismeri az énekhangot, a partitúra mélységeit, és kell hozzá intuíció.

Meg­annyi pillanat adódik egy koncerten, amikor nincs idő átgondolni a törté­néseket, ösztönösen kell cselekedni.

Egy nagy énekes megérzi, ha olyan karmestere van, akivel együtt lélegzik. Ez a készség, ha sok szenvedés árán is, nekem megadatott” – vallja Ács János. A karmester 1979-ben debütált Genovában, majd éveken keresztül a “Három Tenor” koncertjeinek volt ünnepelt karmestere. Barátai közé tartozott Pavarotti is.

AcsJanos_photoBerenyiGyula-113502.jpg

Ács János (Fotó/Forrás: Berényi Gyula / NFZ)

A december 15-i est középpontjában Rossini-művei állnak, de Schubert Mirjam diadaléneke is felcsendül.

Amikor a Rossini-házaspár 1823-ban Bécsbe érkezett, már a tetőpontján volt a Rossini láz: a bécsi rajongók lelkesedése valósággal divat eufóriává fokozódott. Rossini-kalapokat, Rossini-nyakkendőket hordtak és Rossini-ételeket ettek. Rossini művei akkoriban a szó legszorosabb értelmében elfoglalták Bécs zenés színházait. Beethoven is fogadta Rossiniékat és dicsérte a Sevillai borbélyt. Schubert az olasz mestert „rendkívüli zseninek” tartotta és egy jövőbeni siker reményében ő is elkezdett olasz stílusában komponálni. Rossini 37 éves kora után majdnem teljesen visszavonult a szakácsművészet remekei közé, hogy élvezni tudja az élet terített asztalát: 

Enni, szeretni, dalolni, emészteni. Ez annak a vígoperának a négy felvonása, melynek élet a neve, amely gyorsan válik semmivé, mint a pezsgő habja. Aki hagyja, hogy kifusson, ahelyett, hogy élvezné, sült bolond!

Rossini Maometto II (II. Mo­hamed) című operája a nápolyi ősbe­mutatón nem aratott sikert, így a zene­szerző később átdolgozta, s Le siège de Corinth (Korinthosz ostroma) címen ez lett Rossini első francia nyelvű operája. Az operai cselek­ményhez nélkülözhetetlen szerelmi szál az álruhás török szultán és a velencei kormányzó leánya között fűződik. A tör­ténetet a francia verzióban áthelyezték Görögország területére, ahol a török szultán a korinthoszi kormányzó leányába, Pamirába lesz szerelmes. Híres imaáriájában a görög asszonyokkal együtt készül kö­zelgő halálára. Ezt követi Mózes imája, mely Rossini 1818-ban komponált Mosé in Egitto (Mózes Egyiptomban) című operájának leghíresebb áriája. Az opera szüzséje az egyiptomi tíz csapást és Izrael Egyiptom­ból való kivonulásának történetét foglal­ja magába, s mindehhez szerelmi szál társul: a fáraó fia és egy izraeli nő között. Az opera leghíresebb részlete, Mózes imája nem szerepelt a legelső változatban, Rossini csak 1819-ben komponálta és illesztet­te az műbe, megalkotva ezzel a korszak egyik legnépszerűbb operaáriáját.

Schubert utolsó életévében, 1828-ban komponálta Franz Grillparzer szövegére Mirjam diadaléneke című művét szoprán szólóra, vegyes karra és zongorára. Bár tervezte, hogy meghangszereli, korai ha­lála megakadályozta ebben. A zenekari kíséretet barátja, Franz Lachner karmes­ter és zeneszerző készítette el az 1830-as években. Grillparzer szövege a Bibliából, Mózes 2. könyvének 15. fejezetéből merí­ti témáját: a Vörös-tengeren való átkelés után Izrael népe hálaéneket zeng Mirjam prófétanő vezeté­sével. Schubert megzenésítése követi a bibliai leírást, ahol Mirjam egyfajta előénekesként jelenik meg, s az ő dalá­ra felel a nép. A mintegy 18 perces mű hat részből áll. Először az Istent dicsőítő kórus hangzik fel, majd Isten a népet ve­zető pásztorként jelenik meg. A horizont elsötétül, vihar közeleg, de az egyiptomi sereget elnyelik a hullámok.  A szólista és a kórus ezután a halott fá­raót szólítja meg, végül pedig visszatér a művet indító zenei anyag.

A hangversenyt Rossini Kis ünnepi miséje zárja, amely pályájának utolsó alkotó­korszakában, 1863–64-ben keletkezett, eredetileg tizenkét tagú kórusra, két zongorára és egy harmóniumra. Zene­kari változata 1867-re készült el. Ros­sini a mise állandó részein túl, Preludio religioso címmel megkomponálta a fel­ajánlási zenét is, egy tisztán hangszeres tételt (ezt a zenekari változatban is az orgonista játssza szólóban), s később még az O salutaris hostia himnuszt is beillesztette a Sanctus–Benedictus és az Agnus Dei közé.

A zeneszerző a rá jellemző szarkasztikus humorral így ne­vezte miséjét: „öregkorom utolsó halálos bűne”.

A mű eredeti kéziratába Istennek szóló ajánlást írt: „Istenem! Itt van ez a szegény kis mise. Vajon megszentelt ze­nét vagy elátkozott zenét írtam? Tudod jól, hogy vígoperák komponálására szü­lettem! Egy kevés tudás, egy kis szív, ez minden. Légy áldott, és adj nekem helyet a Paradicsomban.”

Remény és Győzelem

december 15. (szombat) 19:30 – Olasz Kultúrintézet

Pászti bérlet 3.

  • ROSSINI: Korinthosz ostroma – Pamira áriája
  • ROSSINI: Mózes – jelenet az I. felvonásból, Mózes imája
  • SCHUBERT: Mirjam diadaléneke
  • ROSSINI: Kis ünnepi mise

Közreműködik:

  • Bódi Zsófia – szoprán
  • Wittinger Gertrúd – szoprán
  • Megyesi Schwartz Lúcia – mezzoszoprán
  • Horváth István – tenor
  • Sándor Csaba – bariton
  • Gáspár István – basszus
  • Nemzeti Énekkar (karigazgató: Somos Csaba)
  • Bizják Dóra - zongora
  • József Ács – zongora
  • Zentai Károly – harmonium

Vezényel: Ács János

További információ és jegyvásárlás ide kattintva>>>

Fejléckép: Nemzeti Énekkar (forrás: NFZ)

Támogatott tartalom.

hírlevél

A kultúra legfrissebb hírei, programajánlók és exkluzív kedvezmények minden csütörtökön a Fidelio hírlevelében

Legolvasottabb

Színház

Kihirdették a Színikritikusok Díjának jelöltjeit – A Katona és a szombathelyi Takarásban a rekorder

A Színházi Kritikusok Céhe 47. alkalommal adja át a Színikritikusok Díját, amellyel a 2025/2026-os évad kiemelkedő színházi teljesítményeit ismerik el. Az előadások között a szombathelyi Takarásban, a színházak versenyében a Katona József Színház a rekorder.
Plusz

Generációk közös hangja – programajánló a Sziget mínusz egyedik napjára

Augusztus 9-én, vasárnap, a Sziget Mínusz Egyedik Napján minden idők egyik legnagyobb hazai zenei összefogása valósul meg a Nagyszínpadon.
Színház

Új bemutatókkal és változatlan jegyárakkal indul a Veres 1 Színház tizenharmadik évada

Meghirdette 2026/27-es évadát és bérleteit a Veres 1 Színház. A társulat két saját bemutatóval készül, és repertoáron maradnak az elmúlt évek legnépszerűbb előadásai is.
Vizuál

A festők festője, akit méltatlanul elfeledtünk – A Velázquez-rejtély a mozikban

Augusztus 20-án érkezik a magyar művészmozikba A Velázquez-rejtély, Stéphane Sorlat dokumentumfilmje, amely a barokk festészet egyik legnagyobb, mégis méltatlanul alulértékelt mestere, Diego Velázquez életét és művészetét mutatja be.
Plusz

Tangó, történetek, zene és kertmozi – nyári programkavalkád Terézvárosban

Augusztus közepén ismét megtelnek élettel az Eötvös10 terei és Terézváros szabadtéri helyszínei. Zsonglőrködés és közös alkotás, tangó a Hunyadi téren, zenés időutazás az Andrássy úton, intim teraszkoncert, kertmozi és K-pop táncverseny is várja a közönséget.

Nyomtatott magazinjaink

Ezt olvasta már?

Klasszikus interjú

„Ha Vivaldi ma élne, filmzenéket írna” – Szigeti Bence A négy évszak újragondolásáról

Egy gitár és egy hegedű húrjain csendül fel augusztus 10-én a Benczúr-kertben Antonio Vivaldi A négy évszak című műve, számos egyéb lenyűgöző szerzeménnyel együtt, Szigeti Bence gitárművész és Schwartz Zoltán hegedűművész előadásában.
Klasszikus ajánló

A közös hang – évadot hirdetett az Alba Regia Szimfonikus Zenekar

A 2026/27-es évadban is folytatódik a zenekar kortárs zenei sorozata, emellett barokk különlegességeket kínálnak ünnepekre, és megemlékeznek a klasszikus zenei nagyjainak évfordulóiról.
Klasszikus videó

Amit mindig meg akartál kérdezni egy énekestől

A Magyarországon is többször színpadra lépő, neves brazil férfiszoprán, Bruno de Sá beszélgetéssorozatot indított, amelyben kollégáit faggatja az énekesléttel kapcsolatos érzéseikről.
Klasszikus interjú

Hornyák Balázs: „A Kaposfest nem koncertsorozat, hanem egy alkotóműhely”

A fesztiváligazgató a Fideliónak adott interjúban a bizalomról, a nemzetközi művészekkel kialakított kapcsolatokról és arról beszélt, miért tekint a Kaposfestre inkább alkotói folyamatként, mint egyszerű koncertsorozatként.
Klasszikus ajánló

Muzsika a kastélyban – ismét megrendezik az Echo Nyári Akadémiát

Augusztus 9. és 15. között kerül sor az idei nemzetközi hangszeres mesterkurzusra és fesztiválra a fehérvárcsurgói Károlyi-kastélyban, Fülei Balázs művészeti vezetésével.