Kihozza a terekből a maximumot a PLACCC Fesztivál

A szervezők fontosnak tartják, hogy projektjeik a művészet eszközeivel reagáljanak a jelenlegi társadalmi és politikai helyzetre.

Basel Zaraa Dear Laila című interaktív installációja akkor született, amikor a művész ötéves lánya elkezdte kérdezgetni őt a régi otthonáról, ahol felnőtt. Mivel nem tudnak együtt elmenni oda, úgy döntött, megpróbálja "elhozni" a helyet a lányának, és elkészítette a valaha a damaszkuszi Yarmouk palesztin menekülttáborban álló gyermekkori otthonának modelljét. A Dear Laila a művész saját családjának történetén keresztül meséli el a palesztinok elűzéséről és ellenállásáról szerzett tapasztalatait, feltárva, hogyan élik meg a háborút és a száműzetést a mindennapokban, az otthoni és a nyilvános térben. A bensőséges, interaktív installációt a közönség tagjai egyenként fedezhetik fel, ahogy az emlékek elmesélésén és a tapintható részleteken keresztül életre kel ez a ma már nem létező, lerombolt hely.

Időpontok: szeptember 6-10.

Az olasz Corps Citoyen Barrani című koncertelőadása a kettős távollét (double absence) jelenségét járja körül: egyéni és kollektív kérdésfeltevés stabilitásról és mobilitásról, indulásról és megérkezésről, a vágyról és annak korlátairól, a felépítendő „itt"-ről és az emlékekben élő „ott"-ról.

Nosztalgia, a száműzetés érzése és az anyanyelv fontossága festik meg azt az időutazást, ahol folyamatos a kettős jelenlét tapasztalata, ahol az emlékek jelentik a menedéket, a test pedig az otthont helyettesítő rituális mozdulatok archívuma. A Barrani a táncon, költészeten és zenén keresztül írja újra az identitást, amely csak egy köztes térben, az előadás narrációjának terében létezik.

Időpontok: szeptember 12. és 13.

Thury Zita és a Varsányi Szirének kórus Hősnők tere nevű produkciója egy "városi frontstage musical" a nemek közötti egyenlőtlenségekről. Városi, mivel a városban történik, és kiindulási pontját is az adja: azt mutatja be, hogyan képeződnek le a nemi egyenlőtlenségek a városban, a nyilvános szférában. Frontstage musical, mert előtérbe helyezi mindazt, ami láthatatlan marad a női léttel, igényekkel kapcsolatban, mindezt a Varsányi Szirének feminista kórus és női táncosok előadásában.

Időpontok: szeptember 27. és 28.

Az olasz Corps Citoyen Barrani című koncertelőadása is ott lesz a PLACCC-on (Fotó/Forrás: PLACCC Fesztivál)

A PLACCC 2021-ben indította el Sensing the City programsorozatát Bubla Éva kurátori vezetésével, amelynek keretében a résztvevő művészek kísérleti mikrointervenciókon keresztül reagálnak égető környezeti kérdésekre. A programba nyílt pályázati kiírás keretében olyan alkotó(ka)t választanak ki, akik munkájukkal igyekeznek átjárást találni a művészeti alkotás és az ökológiai gondolkodás és tudományterületek között, továbbá nyitottak arra, hogy projektjükhöz releváns szakemberekkel tematikus beszélgetés kapcsolódjon.

A jogászként és művészként is aktív alkotó, Kaslik Viktória Pitypang-lakoma c. projektje azt vizsgálja, miként formálja az ember alkotta jogrendszer a földhöz való viszonyunkat. A kutatás eredményeként egy protokoll született, amelyre az alkotó jogász minőségében egy performatív aktus keretében átruházta minden hatalmát, amire az állam egy jogászát felavatja. A látogatók egy performansz előadás keretében betekintést nyerhetnek a pitypangtól tanult jogrendszerbe, amelyet testi-érzékszervi úton is megtapasztalhatnak a "lakoma" keretében.

Időpontok: szeptember 11. és 14.

A PLACCC Fesztivál 2023-ban indította el Művész mint Kurátor kezdeményezését, amelynek célja, hogy – a programválogatás horizontálisabbá tételének jegyében – minden évben szerepeljen a fesztivál keretében legalább egy olyan projekt, amelyet a PLACCC-cal rendszeresen együttműködő művész(ek) javasol(nak). Ebben az évben Somló Dávid ajánlására a Kaland formációt hívták meg.

Időpontok: szeptember 20. és 21.