Az építkezés és megerősödés évada
A Karinthy Színház az idei szezonban töretlenül haladt a már megkezdett útján: a 2025/2026-os évad a továbbépítkezés és – mindannyiuk örömére – a megerősödés időszaka lett. A budai teátrum az elmúlt években tudatosan formálta saját arculatát, amelynek eredeményeképp a közönségközeli színház, a sokszínű repertoár és az egyre karakteresebb társulati működés egyszerre kap hangsúlyt.
Az idei évad ezen a pályán gördült tovább: a klasszikus vígjátékoktól a kortárs drámákon át a zenés előadásokig rendkívül változatos bemutatókkal találkozhatott a közönség. A színház célja változatlanul az, hogy minden néző megtalálja azt az előadást, amely megszólítja, szórakoztatja vagy éppen elgondolkodtatja őt.
Öt bemutató, öt különböző világ
Az évad első premierje Neil Simon legendás vígjátéka, a Furcsa pár volt. A 2025. november 7-én bemutatott előadás már a premier estéjén hatalmas sikert aratott, és rövid idő alatt az évad egyik legnépszerűbb produkciójává vált.
A világhírű komédia középpontjában két teljesen különböző férfi áll: a rendmániás Félix és a bohém, szétszórt Oscar, akik kényszerű összeköltözésük során nemcsak egymást, hanem önmagukat is kénytelenek jobban megismerni. A Karinthy Színház előadásában a két ikonikus főszerepet Lux Ádám és Szabó Sipos Barnabás alakítja, akik érzékeny, humoros és rendkívül emberi játékukkal mutatják az emberi esendőséget és a barátság olykor göröngyös útjait, de mégis szétválaszthatatlanságát. Talán es lehetett az oka, hogy színésztársaikkal együtt az évad egyik legemlékezetesebb színpadi párosát és előadását hozták létre.
A második bemutató Dan Goggin világhírű musicalje volt, az Apácák. A decemberi premier valódi színházi ünneppé vált: a zenés előadást hosszan tartó vastaps és nézőink hálás visszajelzései köszöntötték. A produkcióban a már-már családtagként visszajáró Pápai Erika mellett a színház hölgykara, Vándor Éva, Balázs Andrea, Mikecz Estilla és Dobra Mara lépett színpadra, miközben az élő zenét a Fekete Mari vezette zenekar szolgáltatta. A bájos humorral és fülbemászó dallamokkal játszó musicalben az eléjük került morbid akadályon lelkesen átbukdácsoló apácák történetét e nagyszerű színésznők igazi játékörömmel viszik végig közönségük nagy örömére.
2026 januárjában különleges magyar bemutató érkezett a Karinthy Színházba. Lengyel Ferenc Blaha Lujza és a piros bugyelláris című színműve Pataki Szilvia főszereplésével először a Karinthy Színház stúdiószínpadán kelt életre. Az előadás a Nemzet Csalogányának alakját idézi meg, az életveszélyes műtétjéből lábadozó színésznőt, aki legfontosabb szerepének próbája közben életének legféltettebb titkát osztja meg a nézőkkel. Pataki Szilvia e színháztörténetileg is megkerülhetetlen színházi dámát alakításával emberhez méltó módon idézi meg elesettségében, mikor nem az országos hírű nagyasszonyt látjuk, hanem a felállni kész színésznőt. Előadás a színház erejéről és mindenkori jelenidejűségéről, aminek különlegességét az élő cimbalomkíséret csak tovább emeli.
Kovács Vecei Fanni, Sárközi József és Karácsony Gergely A fiú című előadás próbáján (Fotó/Forrás: Forgács Bea / Karinthy Színház)
Az évad egyik legfontosabb bemutatója Florian Zeller A fiú című drámája volt. Ilja Bocsarnikovsz különleges színházi látásmódja és fogékonysága az emberi tragédiák érzékeny és ugyanakkor erős drámai ábrázolására nem ismeretlen a színház közönségének, és az előadásban szereplő színészek Sárközy József, Karácsony Gergely, Kovács Vecei Fanni és Dobra Mara jól „beszélik” ezt a „nyelvet”. A megrendítő előadás érzékenyen és őszintén tárja fel a családi kapcsolatok törékenységét, a generációk közötti kommunikáció hiányát és a kamaszokat érintő lelki problémák feldolgozásának nehézségeit. Fontos és nehéz kérdéseket feszeget: hol van az a pont, ahol még vissza lehet fordítani egy bekövetkező tragédiát? Mi a szülő és mi a kamasz felelőssége ebben a sérülékeny időszakban?
Különösen fontos a színház számára, hogy ez az előadás ne érjen véget a tapsrenddel. Ezért minden alkalommal Panyi Ágnes mentálhigiénés szakember segítségével feldolgozó beszélgetéseket tartanak. A kezdeményezés lehetőséget ad arra, hogy a nézők szakértő közegben osszák meg gondolataikat és érzéseiket az előadásról, és az abban feltett kérdésekre közösen próbáljanak válaszokat keresni. A produkció a Kőszegi Várszínházzal koprodukcióban valósult meg, tovább erősítve a két intézmény közötti szakmai kapcsolatot.
Az évad utolsó nagyszínpadi bemutatójaként Molnár Ferenc halhatatlan klasszikusa, a Liliom került színpadra. A produkció kiemelkedő szakmai és közönségsikert aratott, méltó lezárásaként évadnak. Keresztes Attila rendező sallangmentesen, letisztult értelmezési- és formavilággal vitte színre a színdarabot, pusztán a történetet és azok szereplőit állítva a fókuszba, amitől igazi jutalomjátékká és csapatmunkává tudott válni az előadás. Fókuszában az emberi gyarlóság és annak a felismerése áll, hogy bizonyos élethelyzetben a döntéseink mennyire teszik át egy másik vágányra életünket, és vajon ezek a döntések eleve meghatározottak-e vagy a szabad akaratunk következményei? Vajon harcolnak-e értünk az égiek, és ha igen, tudjuk-e mi magunk ezt a harcot befolyásolni?
A címszerepet Olt Tamás alakítja, aki először vállalt szerepet a Karinthy színpadán, Julika szerepében Kovács Vecei Fanni nyújt felejthetetlen alakítást. A további szerepekben többek között Mikecz Estilla, Mohácsi Norbert, Balázs Andrea, Karácsony Gergő, Vándor Éva, Lux Ádám és Abai-Szabó Tamás, Szemán Béla, Pertics Róbert, Váradi R. Szabolcs, Karl József, valamint Szűcs Izabella és Vörös Szofi lép színpadra, akik a színház Keltető programjának ifjú „növendékei”.
A bemutatóhoz egy különleges kiállítás is kapcsolódik. A színház előterében a Molnár Ferenc / Liliom tárlat, ritka dokumentumokkal, relikviákkal és a szerző hagyatékából származó anyagokkal várja az érdeklődőket.
Jelenet a Liliomból (Fotó/Forrás: Forgács Bea / Karinthy Színház)
A színpadon túl is pezsgő évad
A Karinthy Színház számára az évad nemcsak a bemutatókról szólt. A közönség számos különleges programon, közönségtalálkozón, kulisszajáráson és a Színházak Éjszakája rendezvényein vehetett részt.
A közönséggel fontos és építő kapcsolatok nemcsak az előadások alatt, hanem azokon túl is születhetnek. Az érzelmileg megterhelő vagy az edukáció szempontjából jelentős előadásokhoz feldolgozó drámafoglalkozásokat kapcsolnak. Ilyenek a már korábban említett A fiú című előadás felnőtteknek szóló beszélgetései, de fontos megemlíteni a Hamlet utáni feldolgozásokat is. Ez utóbbiakat Bognár Anita és Váradi R. Szabolcs dolgozták ki és vezetik. A foglalkozás központi témája az emberi felelősség, annak vállalása vagy elmulasztása – természetesen az előadásból elindulván, melynek végén az egyéni felelősség kérdéséig jutnak el a diákokkal közösen. „...összességében azt mondhatom el szaktanárként, hogy mind a darab, mind a hozzá kapcsolódó foglalkozás nagyon mélyen átgondolt, árnyalt, szakmailag megalapozott volt, az idei tanévünk egyik nagyon ikonikus kulturális és egyben közösségi élményévé vált” – fogalmazott az egyik középiskola szaktanára.
A további pozitív visszajelzések okán kijelenthető, hogy ezt a sorozatot a színház mindenképp folytatni szándékozik a jövőben is – egyéb, fontos előadásaihoz is kapcsolni fog beszélgetéseket, feldolgozásokat.
Szintén fontos vállalásuk a Keltető program, amely az idén indult 8-10 éves gyerekeknek. Kovács Vecei Fanni és Váradi R. Szabolcs vezetésével a város legkülönbözőbb pontjáról érkező gyermekekkel a színház nyelvén és eszközeivel foglalkoznak, akik így szociálisan érzékeny, kapcsolódni és kooperálni képes, kommunikatív, nyitott és figyelmes fiatalokként érkeznek a kamaszkoruk küszöbéhez.
Nagy népszerűségnek örvend az országban egyedülálló MemoringPhone, vagyis a telefonos vendégkönyv is, amely lehetőséget ad a nézőknek, hogy személyes üzeneteket hagyjanak a színház művészei számára. A rendhagyó forma, a klasszikus telefonnal való „hangüzenés” lehetősége megnyitotta a nézőket, és meglehetősen sokan is élnek vele, hogy megoszthatják a társulattal gondolataikat róluk, alakításaikról és az előadásokról.
Az évad során a korábbi sikerprodukciók is jelentős jubileumokhoz érkeztek. A Tanár úr kérem, a Tortúra és a Lököttek túllépték a századik, míg a Szent Péter esernyője a százötvenedik előadást. Ezek a mérföldkövek jól mutatják a közönség hosszú távú szeretetét és hűségét.
Balázs Andrea és Árpa Attila a Tortúra c. előadásban (Fotó/Forrás: Forgács Bea / Karinthy Színház)
Díjak és szakmai elismerések
A 2025/2026-os évad nemcsak közönségsikerekben, hanem szakmai elismerésekben is gazdag volt.
Balázs Andrea elnyerte a Hollósi Frigyes-díjat a Kőszegi Várszínház Köz-Játék Fesztiválján.
Olt Tamás Vastaps-díjban részesült az általa írt és rendezett Minden jegy elkelt című előadásáért a Zenthe Ferenc Színházban.
Fontos szakmai elismerés, hogy Kovács Vecei Fanni Soós Imre-díjat vehetett át, amellyel a fiatal színművészek kiemelkedő teljesítményét jutalmazza minden évben a MASZK Országos Színészegyesület.
Dobra Mara, Máté P. Gábor Abgang című filmjében nyújtott alakításáért elnyerte a 70. Országos Függetlenfilm Fesztivál, legjobb női alakításáért járó díját.
Nagy büszkeségre ad okot, hogy a március 15-ei ünnepség kapcsán kitüntetésben részesültek a színház művészei és háttérdolgozói is. Németh Gábor színművész a Magyar Érdemkereszt Arany, Váradi R. Szabolcs az Ezüst, Hostin Istvánné Terike és Bíró Tamás pedig Bronz fokozatát vehette át munkájuk elismeréseként.
Balázs Andrea és Bodrogi Gyula (Fotó/Forrás: Karinthy Színház)
Balázs Andrea és Bodrogi Gyula a Karinthy Színház örökös tagjai lettek
A Karinthy Színház vezetősége Balázs Andreát és Bodrogi Gyulát választotta a színház örökös tagjává.
Az elismerést 2026. június 3-án, a Nagymester című előadás tapsrendjében adta át Olt Tamás igazgató.
Balázs Andrea több mint huszonhárom éve meghatározó művésze a Karinthy Színháznak. Nevéhez számtalan emlékezetes alakítás, bemutató és közönségsiker fűződik. Ő maga az élő Karinthy Színház, mind a múltban, mind pedig a jelenben a repertoár legtöbb előadásának fontos „építőköve”.
Bodrogi Gyula a magyar színházi élet legendás alakja, a „Nemzet Színésze” címmel kitüntetett, Kossuth-díjas művész, akinek humora, bölcsessége és kivételes színpadi jelenléte generációk számára jelent meghatározó színházi élményt. A Karinthy Színházban rendezőként és színművészként egyaránt régóta dolgozhatunk vele.
Az örökös tagság a Karinthy Színház legmagasabb művészeti elismerése. Balázs Andrea és Bodrogi Gyula, ezzel az elismeréssel olyan kivételes művészek nyomdokaiba lépnek, mint a Jászai Mari- díjas Egri Kati és a „Nemzet Színésze” címmel szintén kitüntetett érdemes művész, Szacsvay László.
Új tagokkal bővül a társulat
A 2023-ban alapított önálló társulat a következő évadban két új művésszel bővül.
Szabó Sipos Barnabással a Jászai Mari- díjas érdemes művésszel az évadban már találkozhattak a nézők a Furcsa pár és a Tortúra előadásaiban.
Szintén csatlakozik a társulathoz Sándor Soma, a fiatal színészgeneráció egyik legígéretesebb képviselője, aki friss energiájával és szakmai alázatával fontos tagja lesz a Karinthy Színház jövőjének.
Izgalommal várja mind a művészek, mind a társulat az új impulzusokat, amelyek ilyenkor megszülethetnek és amivel végül a nézők járnak a legjobban.
Az évad díjazottjai
Minden színház ilyenkor, az évad végén jutalmazza meg a társulatának azon tagjait, akiket méltónak talál a közösség munkájuk elismerésére, valamint ekkor adják át a közönség által legjobbaknak ítéltek díjai is. A Karinthy Színházban sincs ez másképp. Belső díjuk a „Hétköznapi csodatevő”, melyet idéntől a társulat színésznői és színészei, valamint a vendégművészek titkos szavazással választanak meg a színház háttérdolgozói közül. Míg az évad legjobb színművésze díjra a társulat háttérdolgozói szavazhatnak. A három éve alapított Karinthy Marci-díjat pedig az egész társulat választja ki maga közül azon tagjának, aki a leginkább képviseli a Karinthy színház küldetését. De díjakat adnak át a közönség által legjobbnak szavazott színésznőnek, színésznek és előadásnak is. Idén ezeket a díjakat az alábbi társulati tagok kapták:
Karinthy Marci-díj – Barczag János, díszítő
Hétköznapi csodatevő – Pertics Róbert, kellékes
Legjobb színész a 2025/26-os évadban: Karácsony Gergely
A közönség szavazati alapján:
a 2025/26-os évad legjobb színésze: Lux Ádám
a 2025/26-os évad legjobb színésznője: Balázs Andrea
a 2025/26-os évad legjobb előadása: a Furcsa pár
Bemutatók 2026 őszén
A 2026/2027-es évad két olyan művésznővel indul, akiknek nevét minden néző ismeri. Vándor Éva, a Halhatatlanok társulatának Jászai Mari-díjas tagja és a Magyar Érdemrend lovagkeresztjével kitüntetett Kökényessy Ági, báját, hangját és játékát külön-külön is csodáljuk, de együtt igazán elragadó kikapcsolódást ígérnek. A Karinthy Színház és a salgótarjáni Zenthe Ferenc Színház most összehozza ezt nézőinek!
Pierre Notte: Két néni, ha megindul
A 2026/2027-es évad első bemutatója Pierre Notte különleges fekete komédiája. Két idős asszony élete édesanyjuk váratlan halálával jócskán megbillen, ezért kényszerűségből úgy döntenek, hogy feladják egyhangú életüket, és a hamvakkal együtt egy hosszú utazásra indulnak. Az út során humoros, abszurd és olykor megrendítő helyzetekbe keverednek, miközben szembenéznek saját múltjukkal, félelmeikkel és vágyaikkal. A mű egyszerre szórakoztató és mélyen emberi történet az öregedésről, a szabadságról és arról, hogy új kalandokba kezdeni sosem késő. A két főszerepet Vándor Éva és Kökényessy Ági alakítja.
Bemutató: 2026. szeptember 4. 19:00
Szereplők: Vándor Éva, Kökényessy Ági
Rendező: Keszég László
Zarándy Ákos – Dobra Mara – Váradi R. Szabolcs: Alámerülés
Különleges ősbemutatóra készül a Karinthy Színház. Az Alámerülés egy új magyar kamaraopera, amely a zene, a színház és a közös meditáció határterületein mozogva hívja közös utazásra a nézőket.
A készülő kortárs kamaraopera különlegessége, hogy a két szereplő, Horváth Mária és Dobra Mara az életben is anya és lánya, akárcsak a librettó szereplői, és a saját kapcsolatuk élményanyagából táplálkozva egyfajta közösségi múltfeldolgozás és feloldozás útján vezeti végig magát és közönségét. Az önreflexióval egyfajta mintát ad az útkereséshez és az egymás megértéséhez – hogy a megbocsájtás útja a szembenézésen át vezet. A produkció harmadik „szereplője” az élő zene, Zarándy Ákos kortárs zeneszerző zenéje és a színészi játék szoros egysége egyszerre teremt intim és elementáris színházi élményt.
Szereplők: Horváth Maria, Dobra Mara
Zenekar: Szűcs Péter, Szatzker Zsanett, Kiss Péter, Dzsanda Vitalij, Csepeli Bence
Vezényel: Zarándy Ákos
Rendező: Olt Tamás és Váradi R. Szabolcs
Váradi R. Szabolcs: Az elvarázsolt királykisasszony
A következő évadban a színház a családok számára vadonatúj mesejátékkal készül. Az Elvarázsolt királykisasszony klasszikus mesei elemekből építkezve mesél bátorságról, kitartásról, szeretetről és arról, hogy a legnagyobb akadályok is legyőzhetők. Egy mese, ahol a „ne bánts, hogy ne bántsanak” kimondatlan törvény kimondódik, ahol a megbocsájtás a közös tapasztalás útján elnyerődik és ahol feloldozás együtt érődik el. A tanulságos kaland során álruhás királyfik, elvarázsolt királykisasszonyok, segítő népek és gubancos galibák elevenednek meg a Karinthy Színház színpadán. A történet egyszerre szól a gyermekek és felnőttek fantáziájához és szívéhez.
Főbb szerepekben: Kovács Vecei Fanni, Dobra Mara, Sándor Soma, Mikecz Estilla, Mohácsi Norbert, Lux Ádám, Vándor Éva
Rendező: Váradi R. Szabolcs
Bernard Slade: Jutalomjáték
A 2026/2027-es évad egyik kiemelt eseménye Bernard Slade világsikerű vígjátékának bemutatója, amely a Kőszegi Várszínház produkciójában jön létre 2026 júliusában. Ám ősztől a Karinthy Színház színpadán láthatja a nagyérdemű, a főszerepben a Jászai Mari- díjas Schneider Zoltánnal.
Olyan előadás születik, amelyben kiváló művészek és alkotók találkoznak egy különleges, humorral és érzelemmel teli történet elmesélésére. A Jutalomjáték egyszerre szól a színházról, emberi kapcsolatokról, az idő múlásáról és a művészi pálya kihívásairól. Fontos kérdéseket feszeget: elnyerhetjük-e környezetünk megbocsájtását az addigi működésünk hiányosságai miatt, de sokkal inkább, hogy mi magunk képesek vagyunk-e bocsánatot kérni, sőt megbocsájtani önmagunknak. Bernard Slade szellemes, szórakoztató és mélyen emberi hangvételű szövegei mellett az előadás sikerét, a csodálatos szereplőgárda garantálja. Az új magyar fordítás Olt Tamás munkája.
Főbb szerepekben: Schneider Zoltán, Balázs Andrea, Mikecz Estilla, Dobra Mara, Marton Róbert, Sándor Soma, Kovács Vecei Fanni
Dramaturg: Karácsony Ágnes
Rendező: Olt Tamás
A. P. Csehov: Sirály
Vannak bizonyos szerzők és darabok, amelyek hiába a „múlt szövedékéből” üzennek a mába, az üzenet oly erős és egyetemes, hogy időről időre kicsillan a drámairodalom szóhalmai közül. Ilyen Csehov és ilyen a Sirály. A következő évad ékköve, a társulat régi álma ez az időtlen klasszikus, amelyben olyan fantasztikus játszótársak csatlakoznak hozzájuk, mint a Máté Péter-díjas Szulák Andrea, a Halhatatlanok társulatának tagja, a Jászai Mari-díjas édemes és kiváló művész Mikó István és Rajkai Zoltán. A Sirály egyszerre szól a színházról, stílusok találkozásáról és törvényszerű ütközéséről, a megújulás vágyáról és a tradíciók makacs megőrzéséről, a színházban dolgozókról és az őket körülvevő és kiszolgáló gyanútlan civilekről, a generációs különbségekről, családi kapcsolatokról, a szeretni és szeretve levés vágyáról, féltékenységről, tehetségről és tehetségtelenségről, és mivel Csehov, bizony pusztítóan reménytelen szerelmek soráról. Minden előadás egy-egy új értelmezés. Jövőre Olt Tamás ad értelmet annak az érthetetlen értelmetlenségnek, amit Csehov a Sirályban életnek hív.
Főbb szerepekben: Szulák Andrea, Mikó István, Rajkai Zoltán, Kovács Vecei Fanni, Szabó Sipos Barnabás, Vándor Éva, Lux Ádám, Mikecz Estilla, Mohácsi Norbert
Rendező: Olt Tamás
Támogatott tartalom.
Fejléckép: Jelenet a Liliomból (fotó/forrás: Forgács Bea / Karinthy Színház)
hírlevél
