Tánc

Liebich Roland: "Anyegin a pályám csúcsa"

2012.11.02. 13:08
Ajánlom
Az Operaházban tizenkét éve táncoló címzetes magántáncos élete egyik legfontosabb szerepe előtt áll. A november 3-án bemutatásra kerülő Anyegin kapcsán az egyik főszereplővel John Cranko világhírű koreográfiájáról, egy ellenszenves figura megformálásáról és a kortárs táncban tett kitérőkről beszélgettünk.

- Emlékszel még az Anyegin első magyarországi bemutatójára 2002-ben?

- Természetesen. Már akkor is az Operaház táncosa voltam, és felléptem az előadásban, igaz, akkor még a balettkarban. Tíz év elteltével kartáncosból Anyeginné avanzsáltam. Először nagyon meglepett ez a megtisztelő felkérés. Emlékszem, épp a Müpában az Örvény című modern esten táncoltam a főszerepet, amikor Solymosi Tamás balettigazgató azt mondta, hogy kössem fel a gatyát, mert a következő évadban nehéz dolgom lesz, sok komoly szerepet fogok kapni. Ekkor tudtam meg, hogy számít rám Anyeginként. Először teljesen ledöbbentem, talán kicsit megijedtem, majd rögtön utána éreztem, hogy ez a pályafutásom csúcsa lesz.

B24E291D-9D27-44E8-8487-F800C8146CB6

Radinya Dace, Liebich Roland - Anyegin - Magyar Állami Operaház

- A darab jogaival rendelkező Stuttgart Balett - aki komolyan felügyeli az Anyegin-előadások létrejöttét - most két svéd betanító balettmestert is küldött a budapesti próbákra. Milyen volt velük közösen dolgozni?

- Agneta Valcu és Victor Valcu balettmesterek nagyon profik. Victor számtalanszor fellépett Anyegin szerepében a Svéd Királyi Balettnél és más nagy intézményeknél is, valamint mesélt róla, hogy több mint húsz Anyegin-előadást tanított be különböző országokban. Munka közben érezhető volt, hogy hatalmas tapasztalatuk van: amikor idejöttek, lenyűgöző rutinnal kezdték tanítani a lépéseket. Látszik, hogy a kisujjukban van az egész darab minden részlete, az összes kézmozdulat és pillantás. Az is a profizmust mutatja, hogy egyénre szabottan tanítják a két szereposztást, más instrukciókat adnak a másik gárda Anyeginjének, Oláh Zoltánnak, és gyakran teljesen másokat mondanak nekem. Közösen kezdtünk próbálni, de látták, hogy különböző karakterek vagyunk, ezért kisebb különbségekkel ugyan, de eltérő megvalósítást várnak tőlünk. Nekem ez a munkamódszer nagyon tetszik, mert nem kell előre kiszabott dolgot végrehajtani, hanem teret engedtek az egyéni kreativitásnak.

- Hogyan építettétek fel a karaktert a balettmesterekkel? Egyáltalán, milyen ember ez az Anyegin?

- Anyegin beképzelt, életunt, cinikus, mindene megvan. Megérkezik egy elegáns, vidéki környezetbe, ahol lenézi az embereket, egyszerűen tárgyként kezeli őket. Tehát egyáltalán nem egy szimpatikus figuráról van szó. Nehéz megformálni ezeket a tulajdonságokat táncban, ügyelve közben arra, nehogy a túl erős mozdulatok vagy mimika miatt átcsapjon ripacskodásba. Azokat az érzéseket, viszonyokat, amiket egy színész verbálisan is át tud adni a közönségnek, mi pantomimmel közvetítjük. Ezeknek a finomságoknak a csiszolgatásában részt vesznek a balettmesterek is, segítenek megérezni, hol sok, hol kevés. Épp ezért már az első lépések megtanulásától kezdve azt kérték, hogy próbáljuk formálni a karaktert. Már az első pas de deux-höz való besétálásunknak is olyannak kellett lenni, hogy lássa, mit tud majd alakítani rajtunk később, mit tud kérni a meglévőhöz képest.  Az a gond, hogy ha eleinte csak a lépéseket tanulja meg az ember, akkor azt később már sokkal fáradságosabb átdolgozni.

- Technikailag is megmérettetés?

- Csináltam már korábban is nehéz pas de deux-ket, csakhogy ez egy három felvonásos balett, ami nagyon komoly erőnlétet kíván. Egy modern esten például volt egy nyolc perces, nehéz kettősöm, de előtte és utána nem kellett csinálnom semmi mást. Itt viszont egy egész estén át jelen kell lenni a színpadon. Az első felvonás végén is van egy majdnem ötperces duett, amikor már azt sem tudja az ember, hogyan fogja felemelni a partnernőjét. Az utolsó felvonás pedig nem csak technikailag, hanem emocionálisan is kimerítő. Ilyen nehéz szerepet én még életemben nem csináltam.

- Mitől tartod ezt a pályád csúcsának?

- John Cranko Anyeginjét eltáncolni óriási szó. Ez a balett-történelem egyik legkiemelkedőbb férfi főszerepe mind színészileg, mind technikailag. Amikor tíz éve bemutatták a darabot, és én még kívülről néztem, ahogy Solymosi Tamás és ifj. Nagy Zoltán táncolják a főszerepet, éreztem, hogy szívesen lennék a helyükben, de nem gondoltam, hogy ez a feladat, ami egyszer engem is megtalál, ennyire nehéz. Ezelőtt voltak már persze kihívások, például a Karamazov testvérekben Dmitrij szerepét eltáncolni. Amikor ahhoz az előadáshoz először megnéztük a videót, arra gondoltam: „Úristen! Ezt hogy fogjuk megcsinálni?" Dmitrij szinte belehal az első felvonásba, eleinte nem is tudod elképzelni, hogyan leszel képes visszamenni a színpadra a következő felvonásban. Viszont kellő számú próbával, sok munkával és két-három év elteltével már megtanulod, hogy hol tudsz spórolni az energiával, hol tudsz erőt megtakarítani a folytatáshoz.

30AF7A17-D679-4F7F-A49E-FF569DF48782

Majoros Balázs, Pap Adrienn, Liebich Roland - Anyegin - Magyar Állami Operház

- Te nemcsak balettet táncolsz, több kitérőt tettél már a kortárs tánc irányába is. Nem nehéz az egymástól mozdulatanyagában, szabályaiban elütő műfajok közt váltanod?

- Egyrészről nem jelent problémát, mert a kortárs hozzám mindig közel állt, többször dolgoztam már együtt Barta Dórával és Fodor Zolival. Itt az Operaházban is nagyon szeretem a modern esteket, nekem mindig egy kis pluszt ad, jól esik egy kis kimozdulás a klasszikából. Másrészt valóban megterhelő váltani a kettő közt, hiszen a testünk minden egyes porcikája a balett szigorú szabályaihoz, kötöttségeihez szokott. Már az is nagyon nehéz volt, amikor délelőtt a Karamazovban Dmitrijt próbáltam, délután már az Anyegint. Ugyanakkor éppen ez a változatosság és küzdés adja számomra a tánc sokféleségének az örömét.

Programkereső

Legnépszerűbb

Plusz

A füttyművészet Paganinije: Hacki Tamás 75 éves 

Hacki Tamás füttyművész, a fütyülés Paganinijének is nevezett orvosprofesszor február 18-án lesz hetvenöt éves. 
Zenés színház

Kurtág és a történelem angyala

Zenetörténeti jelentőségű eseménynek számított Kurtág György első operájának premierje 2018. november 15-én. A Samuel Beckett Fin de partie (Végjáték) című drámájából komponált operát a milánói Scalában mutatták be. Fazekas Gergely zenetörténész, a Zeneakadémia tanára a műről készülő dokumentumfilm forgatócsoportjának tagjaként jelen volt. Kifaggattuk.
Zenés színház

Trianonról szóló zenés művet keres az Operettszínház

A trianoni békeszerződés aláírásának körülményeit és az ebből származó veszteségek megismertetését és feldolgozását szolgáló zenés színpadi mű megírására hirdet alkotói pályázatot a Budapesti Operettszínház.
Jazz/World

A 88 éves Omara Portuondo fogja beragyogni a tavaszt

A Buena Vista Social Club egykori énekese, a kubai Edith Piafnak is nevezett örökifjú díva május 18-án és 19-én két koncertet is ad a MOM Sportban, Last Kiss turnéja keretében.
Színház

Mennyiért szülnél, anyuci? – új bemutató a FÉMben

Miklós Zsófiával és Kolnai Kovács Gergellyel a főszerepben mutatta be a FÉM Cziczó Attila Fém című abszurd drámáját: Miről álmodik a fiatal? Hírnévről, vagy családról?

hírlevél

A kultúra legfrissebb hírei, programajánlók és exkluzív kedvezmények minden szerdán a Fidelio hírlevelében

Ezt olvasta már?

Tánc ajánló

A Tünet Együttes bemutatja, hogy működik ma egy független társulat

Február 18-án és 19-én a Trafóklubban szembesít a Tünet Együttes a következő kérdésekkel: Hová tart a független színház? Mi közünk van ehhez nekünk, nézőknek? Régen minden jobb volt?
Tánc

Most már ilyen is van: férfi spicc-cipő

A nemi egyenlőség kérdése a balettet is utolérte: egyre több férfi vágyik új magasságokba, néhányan már spicc-re is felmerészkednek.
Tánc galéria

Gyárépületből lett a tánc új otthona – Bejártuk a Nemzeti Táncszínház frissen átadott épületét

A Nemzeti Táncszínház Millenárison található új épületének exkluzív sajtóbejárásán azt is megtudtuk, hogyan lesz valami szupermodern és korszerű annak ellenére, hogy „régi”.
Tánc interjú

"Leonard Cohen jelen van velünk az egész előadás során"

A Les Ballets Jazz de Montréal együttese egyike a 2019-es Budapest Táncfesztivál külföldi fellépőinek. Dance Me című előadásuk kapcsán Louis Robitaille-t, a társulat művészeti vezetőjét kértük, hogy meséljen Leonard Cohen és a társulat különleges kapcsolatáról és a produkció létrehozásáról.
Tánc ajánló

Da Vinci életéről készült táncelőadás

Az 500 éve elhunyt Leonardo da Vinciről készített táncdarabot Da Vinci mosolya címmel Nemes Zsófia, a PR-Evolution művészeti vezetője.