Tánc

Szögi Csaba: "Itthon nincsen teljesen független színház"

2012.11.27. 07:08
Ajánlom
Már egészen fiatalon is a hazai táncélet egyik vezető egyéniségeként szervezte az együtteseket, majd többek közt megalapította a jövőre huszonöt éves Közép-Európa Táncszínházat. Szögi Csaba művészeti vezető a Bethlen Téri Színházban történt változásokról és az önfenntartás lehetőségeiről beszélt.

- Hány éve dolgozol itt a Bethlen téren?

- 1996 őszén költöztünk ide, akkor ment el innen a Rock Színház, és felszabadult ez az épület. A Közép-Európa Táncszínház elődjét 1978-ban alapították az Állami Déryné Színház és a 25. Színház összevonásából, ebből jött létre az állami fenntartású Népszínház Táncegyüttes, aminek a 25. Színház volt az egyik prózai tagozata, volt tíz utazószínháza, egy utazó operája és létrehoztak egy tánctagozatot is Györgyfalvay Katalin vezetésével. 1988-ig működött ebben a formában, amikor felkértek engem és Énekes Istvánt, hogy vegyük át ennek a vezetését. Akkor úgy gondoltuk, hogy jó lenne engedélyeztetni egy névváltoztatást. Nem volt egyszerű dolog megértetni az akkori minisztériummal, hogy a "Közép-Európa" kifejezés csak földrajzi név, és nem politikai állásfoglalás. Végül elfogadták, és 1989 januárjától ezen a néven folytattuk a munkát. Amikor a Népszínház Várszínházát átadták a Nemzeti Színháznak, mert elvették a Katona József Színházat, mely addig a kamaraszínháza volt, megszűnt az állandó játszóhelye a társulatnak. Mi viszont azt akartuk, hogy legyen saját helye, így 1988-tól azért küzdöttünk, hogy találjunk állandó bázist az együttesnek és végül a Bethlen téren sikerült otthonra lelnünk.

- Amikor huszonöt éve átneveztétek az együttest Közép-Európa Táncszínházzá, mit képviselt ez a társulat a szakmában?

- A Népszínház Táncegyüttes 1988-as átvételének volt egy hosszú előzménye. Húszéves koromban Novák Ferenc  mesterem leküldött Dunaújvárosba az éppen távozó művészeti vezető helyére. Neuwirth Annamáriával átvettük a nagy múlttal rendelkező Dunai Vasmű szakszervezeti együttesét, amiből pár év alatt felépítettük egy nagy utánpótlásos rendszerű együttest. Sok fiatal táncost és alkotót gyűjtöttem itt magam köré, akikkel elkezdtünk táncszínházi produkciókat is létrehozni, hozzá kell tenni, a táncszínház fogalom akkor még nagy újdonságnak számított idehaza. Mi lettünk a Dunaújvárosi Alkotóműhely, és 1988-ra annyira kiteljesedett ez az aktivitás, hogy a minisztériumból is lejártak Dunaújvárosba megnézni az előadásainkat. Többek között maga Markó Iván is beültette a Győri Balett társulatát a buszba, elhozta őket Dunaújvárosba, mert azt mondta, hogy "ezt nektek látni kell!", majd meghívta az együttesemet a Győri Baletthoz, hogy dolgozzunk együtt. Tehát ilyen híre és hatása volt akkor ennek a társulatnak. Ezért az, hogy a minisztériumban nekünk ajánlották fel a Népszínház Táncegyüttes vezetését, természetesnek vettük. A Közép-Európa Tánczínházként újjászerveződő együttes alapkoncepciója pedig az volt, hogy fiatal alkotóknak helyet, társulatot biztosítson a kísérletezéshez és keresse az újabb tehetségeket. Az elmúlt évtizedekben a legnagyobb táncos-koreográfusok, mostani társulatvezetők alkottak itt fiatalon, többek közt: Mihályi Gábor, Juronics Tamás, Bozsik Yvette, Horváth Csaba, Gergye Krisztián, Hámor József és Duda Éva.

- A Közép-Európa Táncszínház az elmúlt egy évben sok változáson ment keresztül. A korábban állami fenntartású Bethlen téri intézményből önfenntartókká kellett válnotok, amit párhuzamosan a Bethlen Téri Színház név visszaállítása kísért. Milyen változásokkal járt a befogadó színházzá válás a műsorpolitika szempontjából?

- A műsor kialakításánál a szélesebb repertoár és az önfenntartás érdekében arra törekedtünk, hogy ne csak táncszínház szerepeljen a repertoáron, hiszen ez Külső Erzsébetváros egyetlen kulturális intézménye. Így jött létre az épület eredeti nevével a Bethlen Téri Színház, amiben 2012 őszétől négy szervezet dolgozik együtt: a Közép-Európa Táncszínház továbbra is a táncelőadásokat szervezi, a Füge a színházi, az ESZME a bábszínházi, az Apró Színház pedig a gyerekszínházi programokért felel. A folyamatos támogatáscsökkentések és megvonások miatt kidolgoztunk egy támogatói rendszert, amiben a megvásárolt támogatói kártyákért cserébe kedvezményekkel kedveskedünk a nézőinknek. A színház januári indulásakor meghirdettük az első három „zsöllye" kategóriát, aminek most a nemrég bejelentett zárolások miatt jelent meg a folytatása, a "balkon" és "páholy" kategóriákkal, ma reggel pedig már meg is érkezett az első nagyobb összegű támogatás a színház részére. A programterveink már megvannak és minden igyekezetünkkel azon vagyunk, hogy lehető legnagyobb mértékben függetlenítsük magunkat az állami támogatásoktól, de azt látni kell, hogy itthon valójában nem létezik teljesen független színházi működés.

- A Közép-Európa Táncszínház mindig is hangsúlyt fektetett az oktatási és nevelési programokra. Ezeken keresztül továbbra is keresitek az új tehetségeket, az utánpótlást?

- Az utánpótlás-keresés a KET Terminál táncosoknak szóló kutatóprogramja alatt fut, ami egy kéthónapos nyári intenzív kurzust jelent a hét hat napján. Idén már a korábbi kettőhöz képest négy táncmesterrel működött, utólag visszanézve pedig azt láttuk, hogy a nagy érdeklődésre való tekintettel kettőt is el tudtunk volna indítani. A másik ehhez hasonló programunk, a Dance Open, amit idén ősszel indítottunk el kifejezetten a közönséghez fordulva: ez egy nyitott tréning mindenkinek a KET mestereinek vezetésével, ahol kezdő szinteket is indítunk. Továbbá megszületett a Shakespeare-mesék című drámaórával és beszélgetéssel egybekötött beavató színházi előadássorozatunk is az iskolák számára. A fiatal koreográfusok támogatására és új tehetségek felfedezésére az Ifjú Koreográfusok Fóruma pályázatot bocsátjuk útjára. A közelmúlt tapasztalatai azt mutatják, hogy az első darabjukra pályázó alkotók a korábbitól is kevesebb támogatást kapnak, ha kapnak egyáltalán. November végén nyílt pályázatot írunk ki alkotóknak és közülük a legjobbaknak (évadonként 3 fiatalnak) lehetőséget biztosítunk, hogy a KET profi táncosaival egy héten keresztül megvalósítsa elképzeléseit, a Bethlen Téri Színház technikája és technikusa segítségével a hét végén az elkészült munkából nyilvános demonstrációt tartunk, amit rögzítünk. A fiataloknak így lehetősége kínálkozik kipróbálnia magát egy nagyobb csapattal való munkában is, az elkészült produkciót pedig későbbi pályázatai során referenciaként használhatja.

- Beszéljünk egy pár szót még az elmúlt hetek eseményeiről. Miért érezted szükségét, hogy nyílt levélben reagálj Markó Iván nyilatkozatára a Fesztivál Balett támogatása kapcsán?

- Nekem Markó Iván az egyik legnagyobb példaképem, rengeteget tanultam tőle, azért is mentem el hozzá Győrbe táncolni. Miután megalapította a Magyar Fesztivál Balettet, amihez az aktuális minisztertől mindig kapott támogatást, soha nem szólt senki, mert mindenki fontos szakmai tekintélynek tartja őt. Idén tavasszal is kapott a Fesztivál Balett huszonöt millió forintot, és emiatt sem szólalt fel senki. De az ősszel megadott nagymértékű támogatásuk azonban abban a helyzetben, amikor társulatokat számolnak fel, színházak szűnnek meg, érthetetlen és aránytalan. A nyílt levelet pedig Markó Iván tévében tett nyilatkozata hozta ki belőlem, amiben olyan dolgokkal vádol meg - többek közt engem is - ami mellett már nem tudtam szó nélkül elmenni. Úgy éreztem, hogy ezt a táncosaim és saját becsületem miatt meg kell tennem.

hírlevél

A kultúra legfrissebb hírei, programajánlók és exkluzív kedvezmények minden csütörtökön a Fidelio hírlevelében

Legolvasottabb

Színház

„Lise Meitner nagy tisztelője vagyok” – a Nobel-díjas Krausz Ferenc a Rózsavölgyi új bemutatóján járt

Herendi Gábor rendezésében mutatta be két nagyformátumú ember és különleges tudós, az „atombomba atyja és anyjaként” emlegetett Otto Hahn és Lise Meitner szenvedélyes párviadalát február 16-án a Rózsavölgyi Szalon.
Zenés színház

A Manon Lescaut-t adja elő a Nemzeti Filharmonikusok a Müpában

Puccini operája hangzik el a Nemzeti Filharmonikus Zenekar és a Nemzeti Énekkar következő koncertjén, a Manon Lescaut-t Vashegyi György vezényli és Káel Csaba rendezi.
Klasszikus

„Aki kíváncsi, mindig ki akar nyitni egy következő ajtót” – interjú Hámori Mátéval

Nemcsak azokhoz akar szólni, akik maguktól is bemennek a koncertterembe – Hámori Máté és a Danubia Zenekar azon igyekszik, hogy a legkülönfélébb emberek ráébredjenek, milyen fontos szerepet tölt be a zene az életünkben.
Zenés színház

Miklósa Erika alapítványával együttműködve indít posztgraduális képzést a Pécsi Tudományegyetem

Együttműködési megállapodást kötött a Miklósa Erika Kossuth-díjas operaénekes által alapított KvintEsszencia Mesteriskola Alapítvány és a Pécsi Tudományegyetem Művészeti Kara. Az együttműködés keretében posztgraduális képzést indít az egyetem.
Vizuál

Szembenéz a világ kihívásaival a Berlinale

Talán minden eddiginél bátrabbnak és politikusabbnak tekinthető az idei Berlini Nemzetközi Fesztivál, amelynek szervezői már a megnyitó előtt kereszttűzbe kerültek. Az elmúlt évekhez hasonlóan az idei szemlét is a sokszínűség és a tolerancia jegyében hirdették meg.

Nyomtatott magazinjaink

Ezt olvasta már?

Tánc hír

Főszerepben az ifjú balettművészek – újra Grand Audition a Magyar Táncművészeti Egyetemen

Február 23-24-én, pénteken és szombaton ismét visszatér – immár hagyományosan – Budapestre, a Magyar Táncművészeti Egyetemre a Párizsban és Barcelonában évek óta megrendezésre kerülő Grand Audition.
Tánc ajánló

Esküvői fieszta a Feledi Projecttel

Imidzs videóval és felújítással kezdi az évet a Feledi Project. Még decemberben forgatták le a kisfilmet a társulat művészei, amelynek célja még jobban fókuszba helyezni a mozgást, a táncot, s ezzel együtt a Feledi Projectet.
Tánc hír

Nagy sikert aratott a Győri Balett Anna Karenina-előadása Kolumbiában

A 2023 áprilisában megrendezett, 6. Festival de Música Clásica de Bogotá fesztiválon aratott siker után 2024-ben ismét Bogotában vendégszerepelt a Győri Balett társulata.
Tánc hír

Yaniv Abraham gazdagította a Magyar Táncművészeti Egyetem hallgatóinak művészi látásmódját

Január második felében a Magyar Táncművészeti Egyetem vendége volt Yaniv Abraham. A neves izraeli koreográfus és tánctanár a negyedéves moderntánc szakos hallgatókkal dolgozott együtt.
Tánc hír

A Magyar Táncművészeti Egyetemre látogat az elismert szlovák balettművész, Mario Radacovsky

A Brnói Nemzeti Színház Balettjének igazgatója, művészeti vezetője, az elismert balettművész és koreográfus, Mario Radacovsky, látogatása során megtekinti a Magyar Táncművészeti Egyetem végzős balettévfolyamát és Csizmadia Tamás szervezésében gyakorlatot is tart a hallgatóknak.