Vizuál

A KULT50 bemutatja: Nemes Jeles László

2017.11.14. 14:01
Megosztom
Hosszú út vezetett odáig, hogy a tehetséges rendező Spielberggel beszélgessen az Oscar-őrület kulisszái mögött, vagy Natalie Portman kérdezze őt következő filmjéről. Nemes Jeles László portréja a Fidelio gondozásában megjelent KULT50 kiadványból.

A 2017 júniusában megjelent KULT50 kiadványban szereplő portré szó szerinti utánközlése:

Nemes Jeles László

Nemes Jeles László (Fotó/Forrás: Szilágyi Lenke)

Saját bevallása szerint is későn érő típus, de megérte sokáig várni első nagyjátékfilmjével, hiszen a Saul fia cannes-i, 2015-ös premierje után az akkor 38 éves, ismeretlen magyar filmes egy csapásra az egyik legizgalmasabb európai rendezővé vált a világ szemében. A The Guardiantől a Varietyn keresztül egészen a Los Angeles Timesig szinte az összes kritika

lenyűgöző rendezői bemutatkozásnak és a holokauszt témájú filmek között is egyedülállónak tartotta a magyar alkotást,

amely Cannes-ban a zsűri nagydíját érdemelte ki, ezzel a Filmalap-éra első igazán komoly művészfilmsikerévé vált.

2016 már a díjakról szólt a Saul fia alkotói számára: előbb a magyar filmek közül elsőként Golden Globe-ot nyert, később pedig összejött az, ami Szabó István Mephistójának sikerült utoljára 1982-ben: magyar produkció kapott Oscar-díjat a legjobb idegen nyelvű film kategóriájában. Azonban a diadalmenet ezután sem csendesült el, összeszedni is nehéz, pontosan hány díjat gyűjtött be összesen Nemes Jelesék alkotása világszerte. Az Oscar után még 2017-re is jutott egy nagyon komoly elismerés, mivel a Saul fia a „britek Oscarján”, a BAFTA-díj-átadón is elhappolta a szobrot például Pedro Almodóvar mozija elől.

Hosszú út vezetett azonban odáig, hogy a tehetséges rendező Spielberggel beszélgessen az Oscar-őrület kulisszái mögött, vagy Natalie Portman kérdezze őt következő filmjéről. Nemes Jeles kettős, francia–magyar állampolgár, édesanyjával még tizenévesként, 1989-ben költözött Párizsba, ahol az egyetemen történelmet tanult, de egyre inkább a filmezés felé fordult. „Franciaországban elkezdtem asszisztenskedni, low-budget vagy no-budget produkciókban voltam rendező- és producerasszisztens, ekkor sikerült igazán elsajátítanom a filmkészítés alapjait, és ezzel párhuzamosan azt is felismertem, hogy ami igazán érdekel, az a rendezés” – emlékezett vissza a Filmhunak adott interjújában.

A Saul fia forgatásán Röhrig Géza és Erdély Mátyás

A Saul fia forgatásán Röhrig Géza és Erdély Mátyás

Azonban a francia filmgyártásban nagyon nehéz eljutni a saját filmek készítéséig, ezért 2003-as hazaköltözése után Nemes Jeles több tervével is Magyarországon próbálkozott, emellett Tarr Béla mellett dolgozott A londoni férfi forgatásán, míg végül 2008-ban végre megcsillanthatta tehetségét Türelem című kisfilmjével, amit a hazai mozik vicces módon egy egészen más hangulatú film, a francia Tekerd vissza, haver! előtt játszottak.

A Türelem már szinte minden olyan eszközt felvonultat, amit aztán a rendező a Saul fiában alkotótársaival még tovább tökéletesített. Az emberre fókuszáló 4:3-es képarány, a hosszú beállítások, a technikailag bravúros kameramozgások mind felfedezhetőek a tizennégy perces alkotásban.

Ezután két kisfilmet követően (The Counterpart, Az úr elköszön) a Filmalap 2013-ban jelentette be, hogy támogatja a második világháborúban, a náci fogolytáborban játszódó Saul fia gyártását. „Az volt a fő koncepciónk, hogy a néző végig egy emberrel legyen, akiről ne lehessen mindig feltétlenül tudni, hogy milyen szituációban van. Pont azt nem mutatjuk meg, amit egy normális lágerfilm bemutatna” – jellemezte a filmet a rendező a hvg-hu-nak.

Nemes Jeles László

Nemes Jeles László (Fotó/Forrás: Dan MacMedan / Getty Images Hungary)

A történet innen már ismert, a Saul fiát közel 270 ezren nézték meg itthon a mozikban, és a világ szinte minden szegletébe eljutott. A siker egyértelműen visszahelyezte a magyar filmgyártást a világtérképre, Nemes Jelesből pedig olyan fontos figura lett, akinek bármilyen nyilvános szereplése hírértékkel bír a magyar sajtóban.

Könnyen igent mondhatott volna valamilyen hollywoodi ajánlatra, ám a

következő filmje is magyar társaival és a Filmalap támogatásával készül.

A Sunset című, a '10-es évek Budapestjén játszódó filmet a Saul fiánál jóval magasabb összeggel, másfél milliárd forinttal támogatja a Filmalap. A magyar főváros fénykorába kalauzoló alkotás a rendező szerint a Saul fiától eltérő, de hasonlóan újszerű és formabontó film lesz.

Mi ez a sorozat?

Idén nyáron megjelent a hazai médiapiac hiánypótló kiadványa, a mai magyar művészeti élet ötven meghatározó alakját összegyűjtő KULT50. Sorozatunk bemutatja az összes beválogatott alkotót, valamint felvezet egy különleges kampányt, amelyről december elején rántjuk le a leplet.

Amennyiben szeretné a könyvespolcán tudni a KULT50 kiadványt, benne a művészportrék mellett a hazai kultúrával foglalkozó, érdekes magazinos anyagokkal, látogasson el valamely Libri könyvesboltba vagy rendelje meg online, ide kattintva!

hírlevél

A kultúra legfrissebb hírei, programajánlók és exkluzív kedvezmények minden csütörtökön a Fidelio hírlevelében

Legolvasottabb

Könyv

Az emlékezet szeszélyes tükrében – Mácsai Pál önéletrajzi könyvvel jelentkezik

Novemberben a Magvető Kiadó gondozásában jelenik meg a Kossuth-díjas színész-rendező Két kép között című kötete, amelynek esszészerű visszaemlékezéseiből a gondolkodó értelmiségi és a kíváncsi művész portréja rajzolódik ki. 
Könyv

„A felejtés ellen akartam találni egy történetet” – Iglódi Csaba a Lírástudók vendége

A Dreher-dinasztia után újabb legendás család történetéhez nyúlt: a Gerbeaud-rapszódia Émile Gerbeaud fiatalkorát, tanulóéveit és vállalkozóvá válását követi végig. A szerzővel Grisnik Petra beszélgetett a Lírástudókban arról, miért vonzza ennyire a 19. század, hogyan fér össze történelmi kutatás és fikció, és mitől lesz valakiből mester.
Színház

Udvaros Dorottya a Nobel-díjas magyar kutató, Karikó Katalin bőrébe bújik

Rendhagyó bemutatóra készül az EgyÉletem Produkció: november 15-én a Nobel-díjas magyar kutató, Karikó Katalin életútja elevenedik meg az Átrium színpadán, Udvaros Dorottya főszereplésével.
Klasszikus

A Nagy Liszt Maraton – Balázs János monumentális koncertsorozatot ad

Több mint hat óra zongorajáték, csaknem egymillió hang, három koncert és egész napos fesztiválprogramok: Balázs János november 8-án Liszt Ferenc zongoraművészetének monumentális keresztmetszetét szólaltatja meg a Zeneakadémia Nagytermében.
Zenés színház

Háry papírból kivágva – 15 sor zenés színház

„A gyerekek pedig nagyszerűek: szinte hihetetlen, milyen magabiztosan énekelnek (komoly szólókat!), beszélnek, játszanak, táncolnak.” Az alábbi írás a Magyar Állami Operaház Háry Jánoska című előadásáról szól. 15 sor zenés színház.

Nyomtatott magazinjaink

Ezt olvasta már?

Vizuál magazin

KÉP-regény: London mélyrepülésben

A Fidelio sorozatában hétről-hétre új fotóját – és annak történetét – osztja meg velünk a Morphoblog szerzője, morpho, azaz Hegedűs Ákos. Ezúttal impresszionista jellegű képe kapcsán arról mesél, hogyan hat London életére a klímaváltozás.
Vizuál hír

Már lehet nevezni a 11. Zsigmond Vilmos Nemzetközi Filmfesztiválra

A kiemelkedő operatőri munkát díjazó fesztiválra nagyjátékfilm, rövidfilm, dokumentumfilm és videoklip kategóriákban várják a nevezéseket 2027. január 11-ig.
Vizuál kritika

Könnyű toleránsnak lenni, ha mindenki egyetért – kritika az Arany Pálma-díjas Fjordról

Cristian Mungiu új filmjében egy Romániából Norvégiába költöző család történetén keresztül mutatja meg, miként válhat a morális fölény és a saját igazunkba vetett hit az előítéletek forrásává – még egy progresszív, liberális közegben is.
Vizuál ajánló

A kortárs magyar színjátszás meghatározó arcait örökítik meg Stark D. Zoltán fényképei

Október végéig látható a Jurányi Galériában a fényképész Színészportrék című kiállítása, ahol fotóspróbákon és kisfilmek werkfotózásán készült felvételeken láthatók a magyar színjátszás ismert alakjai. Cikkünkben galéria is található.
Vizuál ajánló

A kortárs művészet új térképe: afrikai perspektívák

Az afrikai kortárs képzőművészetet a nyugati művészeti világ a 21. századig perifériaként, felfedezendő kuriozitásként, egzotikus „Másikként” kezelte. Az elmúlt években azonban a globális kortárs művészet egyenrangú, megkerülhetetlen alakítójává vált.