A cím egyaránt utal a nemzetközi kiállítók egyre szélesedő körére és az egyes művészeti ágak közötti átjárhatóságra.
A kurátorok kifejezett szándéka, hogy a dizájn széles körű értelmezési lehetőségeit mutassák be. A fogalmat kiszélesítve a kreatív szemléletet és az innovációt helyezik fókuszba, amely a folyamatos inspirációszerzésre, a különböző társadalmi, szakmai, generációs csoportok párbeszédére, az eltérő vélemények ütköztetésére, az információk rendszerezésére és átadására épül. A dizájnalapú gondolkodás jelenti a fejlesztés, az oktatás, a stratégiaalkotás, sőt a problémamegoldás kiindulópontját is.
Enteriőr (Fotó/Forrás: Villányi Csaba/Határtalan design)
A kiállításon látható alkotások, projektek, tárgyak és a kapcsolódó programok a különféle művészeti ágak – a képzőművészet, a tárgy- és formatervezés, valamint a vizuális művészetek és az előadóművészet – termékeny egymásra hatásának jelentőségét hangsúlyozzák. A válogatás azonban nem csupán az alkotókat, de a társadalmi felelősségvállalás, a civil közösségek, az alkotók társadalmi szerepét és a hálózatépítés jelentőségét is kiemeli.
A kiállításon a szűkebben értelmezett dizájntárgyak – egyedi, kis szériás és sorozatban gyártott bútorok, lakáskiegészítők, szőnyegek és lakástextilek – mellett
prototípusok, kortárs ékszerek, a műfaji határokat szabadon értelmező projektek és az ezekről készült filmek, a fenntartható fejlődést szolgáló, környezettudatos és a civil közösségek társadalomformáló szerepét hangsúlyozó felvetések, valamint a gasztronómia kulturális és kreatív összefüggéseit bemutató művek egyaránt szerepelnek.
Egyedi tárgyak (Fotó/Forrás: Határtalan design)
A Határtalan Design kiállításhoz kapcsolódik a textiltervezők projektje, a Szigeti Szilvia textiltervező által öt éve életre hívott TEXHIBITION program a tervezők és a gyártók együttműködését segíti. Harmadik alkalommal kapnak komoly szerepet a kortárs ékszertervezők. A szelekció célja, hogy a látogatók minél teljesebb képet alkothassanak a műfaj legprogresszívebb újdonságairól. A kortárs szőnyegtervezők munkáit a Kiscelli Múzeum Állandó kiállításának tereiben láthatják az érdeklődők.
A Határtalan Design / Design Without Borders egyfajta
tervezői hálózatként, platformként is működik, amely a különböző generációk közötti párbeszéd lehetőségének megteremtésére is törekszik.
Ennek részeként a különböző művészeti és dizájniskolák, egyetemek hallgatóinak munkáit is megismerheti a közönség. Ebben az évben a Design Academy Eindhoven 2019. évi „Graduation Show”-ja alkotóinak, a pozsonyi Academy of Fine Arts and Design öt tanszéke, a varsói Academy of Fine Arts két tanszéke, a pilseni Ladislav Sutnar Faculty of Design and Art of the University of West Bohemia két tanszéke, illetve a MOME Design Intézete hallgatóinak munkái láthatók. Az ékszerművészeti oktatást idén a bécsi KunstModeDesign Herbststrasse – Abendkolleg SchmuckDesign tanszéke növendékeinek munkáin keresztül ismerhetik meg a látogatók.
További képekért kattints a fotóra!
A Határtalan Design Díj
A kiállítók szakmai teljesítményének elismeréseként a szervezők 2016-ban dizájndíjat alapítottak, elsősorban a fiatal, főként pályakezdő alkotók támogatására. Az elismerés célja, hogy felhívja a figyelmet a dizájnban rejlő potenciálra, a mecenatúra, a társadalmi szerepvállalás jelentőségére.
A neves szakértőkből álló zsűri az adott tárgyak eredetiségét, innovatív megoldásait, magas dizájntartalmát értékeli. A művek kiválasztásában az alábbi szakértők vettek részt:
Csomay Zsófia Ybl-díjas építész, belsőépítész, érdemes művész, címzetes egyetemi tanár,
Demeter Nóra, DLA habil, Demeter Design Stúdió, Épitész, belsőépitész,
Horváth Béla a Horváth Béla Művészeti Alapítvány alapítója, műgyűjtő,
Petrányi Zsolt művészettörténész, Spengler Katalin és Somlói Zsolt műgyűjtők.
Az idei díjat két fiatal pályakezdő alkotó:
a MOME Design Intézetében diplomázott Szalai Bálint és a pilseni LSFDA egyetem volt hallgatója, Monika Beníšková kapja, akik személyenként bruttó 300 000 forint díjazásban részesülnek.
Katia Bagosi és Andrei Revnic dizájnerek pedig ingyenes részvételi lehetőséget kapnak Európa egyik legjelentősebb dizájneseményére, a Lodz Design Festival-ra.
Az idei év újdonsága a műtárgy és textilterv vásárlás.
További képekért kattints a fotóra!
A kiállítás nyitva: 2020.10.10 – 11.15. között, hétfő kivételével minden nap 10.00 – 18.00
hírlevél
