2026 nyarán a Szentmargitbányai Kőfejtő újabb opera bemutatójának lesz helyszíne, egyben ez az év jeles jubileum is, hiszen jövőre lesz harminc éve annak, hogy nyaranként operákat visznek itt színre. A 2015-ben nagy sikerrel játszott Tosca új rendezését láthatja jövőre a nagyközönség Európa egyik legimpozánsabb szabadtéri színpadán, szerelemmel, féltékenységgel, hatalmi vággyal és intrikákkal átszőtt tragédiába fúló történetet. Thaddeus Strassberger rendező és Giuseppe Palella jelmeztervező (Turandot 2021, Aida 2024) jól bevált és közkedvelt alkotópárosa Rómába kalauzolja a nézőt, egy olyan világba, ahol a fény és az árnyék, a vallás tekintélye és a forradalmak előszele feszülnek egymásnak. A produkció premierje 2026. július 15-én lesz.
A produkciós csapat mindig ikonikus helyszínekből inspirálódik: Strassberger és Palella 2021-ben Ázsia, majd 2024-ben pedig Egyiptom csodás világát varázsolta a színpadra, 2026-ban, a Tosca produkciójával pedig a napóleoni háborúk idejének Rómáját idézi majd. A színpadképben megjelenik a Sant’ Andrea della Valle bazilika, a Farnese-palota és az Angyalvár is.
„A színpadra soha nem egyszerű háttérképként tekintek, az aktív elmesélő szerepébe bújik nálam. Színpadi effektusok helyett a díszlet, a fény és a jelmezek összjátékára támaszkodom,
a nagy teret pedig arra használom, hogy minél közelebb vigyem a hallgatóságomhoz a kor történelmi feszültségeit,
a Vatikán hatalmi átrendeződését és a forradalmi szelek felerősödését. – emelte ki ismertetőjében Thaddeus Strassberger.
A produkció vizuálisan a barokk Róma esztétikájához, így Caravaggio chiaroscurós (a fény és árnyék használatára épülő) technikájához, a 17. század legünnepeltebb festőnője, Artemisia Gentileschi pszichológiai mélységeihez, a bolognai iskolát képviselő festő Domenichino letisztult kompozícióihoz és a szobrász Bernini teatralitásához igazodik. Borromini és Guarini építészete inspirálja a tereket, fókuszálva azok mélységére, a perspektívára és az árnyék hatására. A világosság és sötétség, a fény és árnyék váltakozása tükröződik Palella jelmezterveiben is. „A Toscához készülő jelmezterveimben a barokk drámai pompáját realista részletgazdagsággal ötvözöm. Nemcsak látványosak, hanem hitelesek is, ennek köszönhetően a szereplők is korhűen lépnek színre. – tette hozzá Giuseppe Palella jelmeztervező.
Realizmus az operaszínpadon – Tosca és a verismo
A Tosca az olasz realizmus (verismo), az olasz operát 1890 és 1920 között megreformáló stílus kiváló példája. Ebben mitológiai figurák vagy különböző uralkodók szerelmi történetei helyett valós helyszínek, a hétköznapok és az emberi lélek sötét oldala kerülnek előtérbe. Puccini nemcsak utal az erőszakra, hanem meg is mutatja a színpadon, a drámai események szerves része a gyilkosság, az öngyilkosság vagy egy megerőszakolási kísérlet is.
A zenei irányítást ez alkalommal ismét az olasz Valerio Galli veszi át, akit már láthatott a közönég a 2023-as Carmen-produkcióban is. A Puccini-operák specialistájaként ismert karmester a drámai feszültség és a zenei mélységek iránti finom érzékkel szólaltatja majd meg a kőfejtő különleges akusztikájában az olasz mester remekművét.
A főszerepekben nemzetközi tapasztalattal rendelkező előadók lépnek színpadra.
A kőfejtő közönsége számára már ismert szopránok szólaltatják meg Floria Tosca szerepét.
A libanoni-kanadai énekesnő, Joyce El-Khoury fellépett többek között a New York-i Metropolitan, a Bajor Állami Operház, a a londoni Covent Garden, a Sydney-i Operaház és az Opéra-Comique Paris színpadán is. A nagyközönség 2023-ban Carmen szerepében hallhatta Szentmargitbányán. Az ír származású Celine Byrne hazáján kívül szerepelt már a Covent Garden, a düsseldorfi Deutsche Oper am Rhein, a belga Opera Vlaanderen, a Hamburgi Állami Operaház és a Bregenzi Ünnepi Játékok színpadán is. A kőfejtő 2021-es Turandotjában Liùt alakította. Melissa Purnellt hallhatta már a nagyközönség Olaszország, Franciaország, Kanada és Mexikó, így például a Teatro Duse Bologna, a Teatro Cagnoni Vigevano fellépőjeként, vagy a Taranto Operafesztiválon. A 2024-es Aida-produkcióban a főpapnőt alakította.
Cavaradossi szerepében három, ereje teljében lévő tenort hallhatunk majd. A norvég Bror Magnus Tødenest láthatták már Bécsi Állami Operaházban, a Lyoni Operaházban, a Párizsi Nemzeti Operaház, a Svéd Királyi Operaház, valamint a Salzburgi Ünnepi játékok produkcióiban. A kínai Yongzhao Yu állandó fellépője a New York-i Metropolitannek, az Angol és az Ír Nemzeti Operának, valamint a Houston Grand Operának. A magyar operaénekes, Pataki Adorján a Magyar Állami Operaház rendszeres fellépője, többek között darmstadti, chemnizi, prágai, madridi, bergeni és dubai fellépések állnak a fiatal tenor mögött.
Scarpia rendőrfőnök szerepén szintén hárman osztoznak majd. A mongol bariton Ariunbaatar Ganbaatar, a Marinszkij Színház állandó vendégénekese fellépet már többek között a berlini Deutsche Oper, a Lyoni Nemzeti Operaház, valamint a Carnegie Hall színpadán, emellett ő volt a nyertese a 2015-ös Csajkovszkij-, valamint a 2017-es BBC Cardiff Singer of the World énekversenyeknek. A koreai származású Hansung Yoo hazájában folytatott tanulmányai után Németországban fejlesztette tovább tudását, és a Kasseli Állami Színház társulatának állandó tagja volt 2022-ig. Vendégszerepelt a londoni Covent Garden, az Izraeli Opera, a berlini Deutsche Oper előadásaiban, valamint a fellépett a Dorset Operafesztiválon is. A 2025/26-os szezonban a New York-i Metropolitanben alakítja a Ping szerepét Turandotban. A szicíliai Marco Caria már igen fiatalon több olasz énekversenyt nyert, pályája nemzetközi felívelése azonban Plácido Domingo énekversenye, az Operalia második helyezésével indult el. A bariton hosszan működött együtt a Bécsi Állami Operaházzal, megfordult többek között a Cincinatti Operaház, a Washingtoni Nemzeti Operaház, a Los Angeles-i Opera, a Buenos Aires-i Teatro Colón, a berlini Deutsche Oper, az amszterdami Holland Nemzeti Operaház, a tokiói Bunka Kaikan színpadain, és fellépett Tokiói Tavaszi Fesztiválon és a Macerata Operafesztiválon is. A Juan Diego Florez és barátai koncerten Joyce di Donato oldalán énekelt a Barbican Centerben.
A mellékszerepeket is neves énekesek alakítják. Az ukrán származású Volodymyr Morozov és a magyar Nagy Zoltán Angelotti és a börtönőr szerepén osztozik majd. Nagy Zoltán a 2024-es Aida-produkció után tér vissza jövőre a Kőfejtő színpadára. Az orosz Ivan Zinoviev és Ilia Kazakov basszus szintén két szerepet énekelnek majd, a sekrestyést, valamint Sciarrone rendőrfőnököt formálják meg. Ők is mindketten visszatérő vendégek a kőfejtőben.
„A Toscával a zenetörténet egyik legizgalmasabb operáját mutatjuk be a Kőfejtő monumentális színpadán –
egy olyan helyszínen, melyet mintha csak Puccini drámai hangzásvilágára és mély érzelmeire teremtettek volna
– mondta Daniel Serafin, az Opera a Kőfejtőben intendánsa, majd hozzátette, „külön öröm számomra, hogy ismét a neves és bevált alkotócsapat, Thaddeus Strassberger és Giuseppe Palella köré épül a produkció, és büszke vagyok arra, hogy a nemzetközi élvonalból is kiemelkedő együttesgárdát prezentálunk közönségünknek.”
Rico Gulda, az Esterhazy Privatstiftung főintendánsa a produkció kultúrturizmusra gyakorolt hatását emelte ki beszédében. „Az Opera a Kőfejtőben produkcióiban célunk, hogy a művészi kiválóságot a regionális felelősségvállalással ötvözzük. A kultúrára nem szimplán inspiráló élményként tekintünk, ennél jóval többre vágyunk, azt szeretnénk, hogy Burgenland tartományban a turizmus, a foglalkoztatás és a regionális értékteremtés révén ez legyen a fejlődés egyik meghatározó motorja. Így válhat Burgenland nemzetközi vonzerővel rendelkező, élénk kulturális régióvá.”
2027-es kitekintés
A 2027-es szezonban Giuseppe Verdi Rigolettójával a rendező-jelmeztervező alkotópáros (Strassberger és Palella) visszatér a kőfejtő színpadára, a zeneművészeti irányítást szintén Valerio Galli veszi kézbe. Ezzel a döntéssel kívánja garantálni az intézmény a művészi produkciók színvonalát és egyediségét.
További információ itt érhető el. >>>
Fejléckép: Giuseppe Palella és Thaddeus Strassberger (fotó/forrás: Andreas Tischler / Szentmargitbányai Kőfejtő)


hírlevél









